古诗词的韵味作文_古诗词的韵

1.浅谈诗词的“韵”

2.古诗韵律有哪些

3.诗的韵和韵脚有什么区别？

4.请各位高手指点一下什么叫诗词中的韵,什么叫韵脚?

5.古诗在押韵上有什么讲究？

6.古诗押韵规则

韵脚是韵文（诗、词、歌、赋等）句末押韵的字。一篇（首）韵文的一些（或全部）句子的最后一个字，用韵腹和韵尾相同的字，这就叫做押韵。因为押韵的字一般都放在一句的最后，故称“韵脚”。引这些字的韵母要相似或相同。

《送杜少府之任蜀州.王勃》

城阙辅三秦，风烟望五津。 与君离别意，同是宦游人。 海内存知己，天涯若比邻。 无为在歧路，儿女共沾巾。

这首词押的是en韵。秦，津，人，邻，巾是韵脚。

闺怨

[唐]王昌龄

闺中**不知愁(chóu)，春日凝妆上翠楼(lóu）。

忽见陌头杨柳色(sè)，悔教夫婿觅封侯(hóu)。

这里的“愁”、“楼”和“侯”押韵，因为它们的韵母都是ou。“色”字不押韵，因为它读作sè，它的韵母是e，跟“愁”、“楼”、“侯”不是同韵字。依照诗律，像这样的四句诗，第三句诗是不用押韵的。

蚕妇

[唐]杜荀鹤

粉色全无饥色加（jiā），岂知人世有荣华（huá）?

年年道我蚕辛苦，底事浑身着苎麻（má）?

“加”、“华”、“麻”的韵母是ia，ua，a，韵母虽不完全相同，但它们的韵干都是a，因此也是同韵字，押在一起，读起来时同样谐和的。

寒食

[唐]韩翃

春城无处不飞花（huā），寒食东风御柳斜(xié)。

日暮汉宫传蜡烛，轻烟散入五侯家(jiā）。

xié和huā,jiā不是同韵字，但是，唐代“斜”字读像jiá,和现代上海、杭州等地“斜”的读音一样。因此，在当时是谐和的。

浅谈诗词的“韵”

诗人一般按照韵谱来压韵。

三、韵韵是诗词格律的基本要素之一。

用韵也叫“押韵”。诗词中所谓“韵”，大致等于汉语拼音中的韵母。学过拼音的朋友应该都知道，拼音包括声母和韵母两大类。比如“公”字，拼音为“gong”，其中“g”是声母，而“ong”是韵母，押韵也就是押韵母相同的字。凡是同韵的字都可押韵，所谓押韵，就是把同韵的两个或更多的字放在同一位置上。一般总是把韵放在句尾，习惯上叫“韵脚”。押韵的目的是为保持诗歌声律的谐和。同类的乐音在同一位置上重复，这就构成了声音回环之美。律诗的韵古人写律诗，是严格依照韵书来压韵的。例如清代人一般查阅《诗韵集成》、《诗韵合壁》等韵书。过去所指“诗韵”就是指这个来说的。通行的诗韵共有108韵，因为是南宋江北平水人刘渊所撰写的《壬子新刊礼部韵略》，将过去韵书加以合并简化后列出107韵，所以这些诗韵也称“平水韵”。后世略有增加至108韵。“平水韵”包括平声三十韵，上声二十九韵，去声三十韵，入声十七韵。律诗只能押平声韵，由于平声韵目多，又被分为上平声十五韵、下平声十五韵。这等于说平声上卷，平声下卷，没有别的意思。韵有宽有窄，字数多的叫宽韵，字数少的叫窄韵。前面提到古人押韵是依照韵书的。这种韵书，在唐代和口语还是基本一致，依照韵书押韵也是比较合理。至宋以后，语音变化较大，再照韵书押韵，声律反而不见得谐和，因此，今人写古诗，不一定非要依照韵书压韵。就律诗而言，现在不但首句可用邻韵，就是其他的韵脚用邻韵，只要属于平声，也是可以的。

四，四声、平仄、对仗四声，指汉语中的四种声调。声调，由汉语的语音高低、升降、长短构成。而高低、升降则是主要因素。现在的普通话，就包含阴平声（一个高平调，不升不降叫高），阳平声（一个中升调，不高不低叫中），上声（一个低升调或低平调），去声（一个高降调）古汉语中也有四声，但与今天略有不同：平声：这个声调到后代分化为阴平、阳平上声：这个声调到后代部分变为去声去声：这个声调没有多大变化入声：这是个发音短促的声调。也是与今天差别最大的声调。在普通话以及大部分地方方言中，平声分化为阴平与阳平而调，入声则分化归入阴平、阳平、上声、去声四调之中。但是，现在江、浙、闽、粤、桂等地区方言还保留有入声。四声和韵的关系比较密切，，在韵书中，不同声调的字不能算是同韵。作诗词时，不同声调的字一般不能押韵。四声是辨别平仄的基础，下面说说平仄。平仄律诗起于南北朝，当时有部分诗人认为作诗必须四声协和，却造成词句越用越窄，不能达意的后果。通过隋唐人的总结，认为把四声分为平声和不平声两大类，这里的不平声，就是仄声。在诗歌中，如果平仄两类声调在诗词中交错，就能使音调多样化，不至于单调。这里的平声，就是古汉语中的平声，而仄声包括了上声、去声和入声。

平仄在诗词中怎样交错呢，基本上可以概括为两句话：

1、 平仄在本句中是交错的。

2、 平仄在对句中是对立的。例如：《长征》诗第五、六两句第五句：“水拍云崖暖”的平仄是平平│仄仄│平平│仄第六句：“大渡桥横铁索寒。”的平仄是仄仄│平平│仄仄│平（平平）后面跟水拍（仄仄），这就是本句中的交替。（平平）对大渡（仄仄），水拍（仄仄）对桥横（平平）就是对句中的对立。如何辨别平仄：如果方言中有入声的（譬如说江浙人、山西人、湖南人、华南人），那么问题容易解决。其他地方的人主要在于辨别入声字有难处，一般的，可以查字典或韵书解决。

古诗韵律有哪些

浅谈诗词的“韵”

什么是诗词的“宽韵”、“窄韵”、“险韵”、“中韵”，“通韵”以及“押韵八戒”？

平水韵中每个韵目包含的字数，有多有少。有的韵包含的字数多，就叫“宽韵”；如支，先，阳，东等。有的韵包含的字少，就叫“窄韵”，如微，文，盐等。还有的韵，可选用的字很少，就叫“险韵”。如佳，肴，咸等。其余的韵都称“中韵”。

“通韵”指两个或两个以上的韵部可以相通，或其中一部分相通。作诗时通韵可以互押。如《平水韵》中“一东”与“二冬”、“四支”与“五微”、“十四寒”与“十五删”等可通押。古体诗通韵较宽，近体诗则受严格的限制。

写诗要懂得以上诗韵术语。

对押韵还有些较细的要求，可以归纳为“押韵八戒”，即一戒落韵、二戒凑韵、三戒重韵、四戒哑韵、五戒僻韵、六戒挤韵、七戒撞韵、八戒连韵。

一戒落韵。也叫出韵。就是一首诗某个韵脚上用了其他韵部的字，与诗中原来韵部的字放在一起押韵，这是不允许的。比如，前一句用“寒山”，后一句突然成了“麻花”。

二戒凑韵。俗称“挂韵脚”。就是为了押韵，勉强选用韵部中一个与全句的意思不符合、不连贯、不关联的字，凑成韵脚。这是不行的。

三戒重韵。就是重复押一个字做韵脚，这也是不可以的。

四戒哑韵。就是用一些声调读起来不清晰，意义也不明显的字押韵。并不是所有是平声字都适合做韵脚的。有的字看起来不喜欢，读起来也不响亮，就不要免强使用它了，否则会使整个诗句都感觉萎靡不振。

五戒僻韵。就是用不常见的生僻的字押韵。比如下平六麻里的“犌”字，有几个认识？又如上平一东里的“蝀”字，偏僻不？有的人专门喜欢找一些生僻的字来显摆。其实，他不知道他显摆出来的正是一种诗病。

六戒挤韵。又叫“犯韵”、“冒韵”。就是在押韵的句子中，特别是二四六位置上，使用了与韵脚同韵的字，造成句读拗口。但是，与韵脚连在一起的叠韵是一种修辞手法，不算挤韵。

七戒撞韵。就是不用韵的句子最后一个字（为了与“韵脚”相对应，我们叫它“白脚”，比如七绝的第三句）也用了与韵脚同韵母的仄声字。比如韵脚处分别用：山、间、岸、还等等。

八戒连韵。就是相邻的两个押韵句的韵脚用了同音字作韵字。连韵也叫“合音”。 比如韵脚处分别用：深、身、望、神。

押韵犯了“八戒”，会伤害到诗的韵律美感。

但是，规矩不可不知，又不可拘泥。

诗词是一种艺术创造，不懂得基本的格律，显然不得窥其门径。但是，拘泥于规则却也并非艺术所提倡的。任何规则都可以有例外，

比如韩愈的《初春小雨》：

天街小雨润如酥，

草色遥看近却无。

最是一年好去处，

绝胜烟柳满皇都。

第三句中的“去处”也撞韵了，而且“去处”是叠韵，还是双撞韵了，我们不仅不觉不好，反而是很好。…………高飞

诗的韵和韵脚有什么区别？

韵是诗词格律的基本要素之一.在诗词中用韵,叫做押韵.诗词中所谓的韵,大致等于拼音中所谓的韵母.凡是同韵的字都可以押韵.所谓押韵,就是把同韵的两个或更多的字放在同一位置上,一般总是把韵放在句尾,所以又叫韵脚.古诗词的范围太广了,以律诗为例.古人写律诗,是严格地依照韵书来押韵的.明清代常查阅《诗韵集成》,《诗韵合壁》等.韵书不但可以说明明清代的律诗的押韵,而且可以说明唐宋律诗的用韵.诗韵共有106个韵：平声30韵,上声29韵,去声30韵,入声17韵.律诗一般只用平声韵.上平声15韵：一东 二冬 三江 四支 五微 六鱼 七虞 八齐 九佳 十灰 十一真 十二文 十三元 十四寒 十五删下平声15韵：一先 二萧 三肴 四豪 五歌 六麻 七阳 八庚 九青 十蒸 十一尤 十二侵 十三覃 十四盐 十五咸这些只是代表字.表示韵母的种类.有些字的发音,古代和现代不一样,所以这些只能做为一种参考.

请各位高手指点一下什么叫诗词中的韵,什么叫韵脚?

的什么韵是指某个韵部,而韵脚是指同一个韵部内的字,

因为古今的差异,我们在学习古诗词的时候有时觉得不押韵,是因为语言是不断变化着的.

例如,

床前明月光,疑是地上霜.举头望明月,低头思故乡.在这首诗中,光霜乡是韵脚,同属七阳韵部.

古诗在押韵上有什么讲究？

韵母相同就是韵，韵脚是每一句诗中押韵的字的韵母，也就是汉语拼音中的韵母，比如

枯藤老书昏鸦ya

小桥流水人家jia

古道西风瘦马ma

夕阳西下xia

断肠人在天涯ya

可以看到，每个拼音的后面都会有a的韵母，这就是韵脚

这个知识上初一就学了

一、韵脚是韵文(诗、词、歌、赋等)句末押韵的字。一篇(首)韵文的一些(或全部)句子的最后一个字，用韵腹和韵尾相同的字，这就叫做押韵。因为押韵的字一般都放在一句的最后，故称“韵脚”。

二、“十三辙”是明清以来北方戏曲、曲艺等通俗文学押韵字的归类。它以北方话为基础，把汉字按字音的韵母归纳为十三类，称为“十三辙”。各辙的名称在记载中有所不同，如“也斜”辙也有称“乜斜”辙的，“衣期”辙也有称“一七”辙的。等等。韵母有韵头、韵腹、韵尾之分，凡韵尾相同、韵腹相同或相近的，不管韵头是什么，都归为一类。这样，每一辙就可能包括一至五种韵母的字，情况如下：

⑴发花辙 包含韵母为 a、ia、ua 的字，如“发、家、花”。

⑵梭波辙 包含韵母为 e、o、uo 的字，如“哥、波、梭”。

⑶也斜辙 包含韵母为 ê、ie、üe 的字，如“唉、斜、约”。

⑷姑苏辙 包含韵母为 u 的字，如“姑、苏”。

⑸衣期辙 包含韵母为 i、ü 的字，如“衣、十、鱼”。

⑹怀来辙 包含韵母为 ai、uai 的字，如“来、怀”。

⑺灰堆辙 包含韵母为 ei、uei(ui) 的字，如“悲、灰”。

⑻遥迢辙 包含韵母为 ao、iao 的字，如“高、遥”。

⑼由求辙 包含韵母为 ou、iu 的字，如“由、求”。

⑽言前辙 包含韵母为 an、ian、uan、üan 的字，如“班、前、端、冤”。

⑾人辰辙 包含韵母为en in un ün的字,如“人、亲、春、君”。

⑿江阳辙 包含韵母为 ang、iang、uang 的字，如“刚、江、荒”。

⒀中东辙 包含韵母为 eng、ing、weng、ong、iong的字，如“灯、丁、翁、中、穷”。

另外还有一道小辙儿：er 。用于儿化合辙。

三、杜甫《茅屋为秋风所破歌》前五句韵脚：号、茅、郊、梢、坳。

需要说明的是，上述几五个韵字虽然与“十三辙”的“遥迢”辙相合，但杜甫诗歌并不是按照“十三辙”去押韵的，而是按照他们那个时代的韵书（《切韵》或《唐韵》等）去押韵，因为“十三辙”形成于杜甫之后的明清时代，杜甫此诗下面部分以及其他诗歌的韵脚，多与“十三辙”不合。

古诗押韵规则

　诗者，乃最富音乐性之文章，欲求其能歌咏动听，除于平仄声调上，力求其合律外，尚须押韵，始能增加旋律之美。

何谓韵？刘勰于文心雕龙云：“同声相应谓之韵”。易言之，“韵”即是“同一收音”之谓。如“东、公、空、通、同、聪、烘、红、隆”等字，皆以（ㄨㄥ）为收音，即同属一韵。而取“东”字为代表，称之为“东”韵。又如“先、天、填、年、千、煎、绵、延、前”等字，皆以（ㄧㄢ）为收音，亦同属一韵，而取“先”字为代表，称之为“先”韵。而将某些诗句之末尾，用上同韵之字，即称为押韵。如王之涣之登鹳雀楼诗：

白日依山尽，黄河入海流；

欲穷千里目，更上一层楼。

其中“流”与“楼”字，俱在“十一尤”韵之中，称之为押“十一尤”韵。

押韵之作用

押韵之作用有二：

一：将许多涣散之音，联络贯串，以成为完整之声调，使诗歌之节奏更鲜明、更和谐。吟诵起来，令人觉得铿锵悦耳。

二：为便于成记忆，诗之有韵，使人读之琅琅上口。即使篇幅较长，亦易于完成背诵也。

目前古典诗家所通行之韵部，为清康熙时颁布之佩文诗韵。该诗韵乃是以元末阴时夫所考定之“平水韵”为蓝本，共一百六韵。其中平声分上、下二部各十五韵，上声二十九韵，去声三十韵，入声十七韵。其一东、二冬等之数目，只用于标明韵目之次序，非有他义。而上平、下平亦祗是平声上卷、下卷之分，因平声字较多，故分为二卷。非阴平、阳平之谓，于此一并述明。

近体诗押韵之规则，原则上律诗、绝句等近体诗，无论平韵、仄韵皆可押，押仄韵者称古绝或古律。押韵之位置，皆位于偶数句之句末，至于第一句则可押可不押。大体上五言诗以不押居多，而七言诗则反是。古人另有数种特殊之押韵法，略述于后：

特殊之押韵法

一：飞雁入群格──即首句所押之韵，非在同一韵部之内也，称之为“飞雁入群格”（或称孤鹤入群格）。惟仍须以古韵能通转者为限。现举数首为例：

伊州歌 金昌绪（一作盖嘉运作）（飞雁入群格）

打起黄莺儿（支韵），

莫教枝上啼（齐韵）；

啼时惊妾梦，

不得到辽西（齐韵）。

首句用四支韵，余用八齐韵。

枫桥 孙觌 （飞雁入群格）

白发重来一梦中（东韵），

青山不改旧时容（冬韵）；

乌啼霜落寒山寺，

攲枕犹听半夜钟（冬韵）。

首句用一东韵，余用二冬韵。

雪梅 卢梅坡

梅雪争春未肯降，（江韵）

骚人阁笔费评章；（阳韵）

梅须逊雪三分白，

雪却输梅一段香。（阳韵）

首句用三江韵，余用七阳韵。

雪作 曾几

卧闻微霰却无声，起看阶前又不能；

一夜纸窗明似月，多年布被冷于冰；

履穿过我柴门客，笠重归来竹院僧；

三白自佳晴亦好，诸山粉黛见层层。

诗押十蒸韵，而首句借用“庚”韵字为韵脚。清沈德潜说诗晬话云“起句可不用韵，故宋人有用别韵者，然必于通韵中，方可借入，若庚青韵诗，起句入真文寒删韵；先韵诗，起句入覃、盐、咸韵，则杂然不可为训”。汪师韩于诗学纂闻亦云：“唐律第一句多用通韵字，盖此韵原不在四韵之数，谓之‘孤雁入群’。然不可通者，亦不可用也”。而谢榛四溟诗话则曰：“七言绝律，起句借韵，谓之孤雁出群（按：当作孤雁入群格）宋人多有之。宁用仄字，勿用平字，若子美‘先帝贵妃俱寂寞’，‘诸葛大名垂宇宙’是也”。于此可知各人持论，亦自稍有不同。

二：飞雁出群格──末句所押之韵，非在同一韵部之内，称之为“飞雁出群格”（或称孤鹤出群格）。然亦须以古韵能通转者为限。如：

故行宫 元稹

寥落故行宫，（东韵） 宫花寂寞红；（东韵）

白头宫女在， 闲坐说玄宗。（冬韵）

诗押“一东”韵，而末句借用“二冬”韵之字。又如：

中夏昼卧 刘兼

寂寂无聊九夏中，（东韵）傍檐依壁待清风；（东韵）

壮图奇策无人问， 不及南阳一卧龙。（冬韵）

诗押“一东”韵，而末句借用“二冬”韵之字。又如：

呼陀河 范成大

闻道河神解造冰，曾扶阳九见中兴；

如今烂被胡羶涴，不似沧浪可濯缨。

诗押“十蒸”韵，而末句借用“八庚”韵之字。又如：

言怀 黄景仁

听雨看云暮复朝，谁于笼鹤丰标；

不禁多病聪明减，讵惯长闲意气销；

静里风怀玄度月，愁边心血子胥潮；

可知战胜浑难事，一任浮生付浊醪。

诗押“二萧”韵，而尾联借用“四豪”韵之字。以上皆称为“飞雁出群格”。

三：进退格──律诗之押韵，又有所谓“进退格”者，例如七律八句四联，首联押“一先”韵，次联换“十一真韵”，第三联复用“一先韵”，末联更用“十一真”韵。一进一退，然亦须在古韵本相通之范围内，非可任意也。黄朝英缃素杂记云：郑谷与僧齐己、黄损等，共定今体诗格云：“凡诗用韵有数格，一曰葫芦，一曰辘轳，一曰进退。葫芦韵者先二后四，辘轳韵者双出双入，进退者一进一退，失此则谬矣！如李师中送唐介诗：

孤忠自许众不与，独立敢言人所难；

去国一身轻似燕，高名千古重于山；

并游英俊颜何厚，未死奸谀骨已寒；

天为吾君扶社稷，肯教夫子不生还。

正所谓进退韵格也，‘难寒’二字在寒韵，‘山还’二字在山韵，诚合体格，岂率尔而为之哉？近阅冷斋夜话载当时唐李对答语，言‘此诗为落韵诗’，盖渠不见郑谷等所定诗格，有进退之说，而妄为云云”。又如：韩子苍进退韵近体诗：

盗贼犹如此，苍生困未苏；

今年起安石，不用哭包胥；

子去朝行在，人应问老夫；

髭须衰白尽，瘦地日携锄。

苕溪渔隐云：“郑谷等共定今体诗格，‘一进一退’韵，如李师中送唐介七言八句是也。子苍五言八句近体诗亦用此格。盖苏夫在‘虞’韵，胥锄在‘鱼’韵也”。又如苏东坡题南康寺重湖轩诗：

八月渡重湖，萧条万象疏；

秋风片帆急，暮霭一山孤；

许国心犹在，匡时术已虚；

岷峨千万里，投老得归无。

此诗以“鱼”“虞”二韵相间而押，清波杂志谓东坡自跋云：“律诗可用两韵。而引李诚之（师中）送唐子方（介）诗，两押“寒山”韵为证，不知诚之本用进退格耳！

四：辘轳格──辘轳韵者如黄山谷谢送宣城笔诗：

宣城变样蹲鸡距，诸葛名家捋鼠须；

一束喜从公处得，千金求买市中无；

没投墨客摩蝌蚪，胜与朱门饱蠹鱼；

愧我初无草元（玄）手，不将闲写吏文书。

此诗之前半押“虞”韵，后半则押“鱼”韵，即所谓辘轳韵也。吴师道之吴礼部诗话云：

辘轳出入用韵，必有奇字乃可。若句韵寻常，则用此何为？又必用韵联而声协者，若东冬、寒山、肴豪、清青之类。今人间越用之，或一在上平、一在下平，皆非是。

五：极端之例──另有一种极端之例如：

永王东巡歌 李白

祖龙浮海不成桥，汉武湾阳空射蛟；

我王楼舰轻秦汉，却似文皇欲渡辽。

本诗押“二萧”韵，却于次句押“三肴”韵中之字。

次韵答宝觉 苏轼

芒鞋竹杖布行缠，遮莫千山又万山；

从来无脚不解滑，谁信石头行路难。

首句押“一先”韵，次句押“十五删”韵，而末句押“十四寒”韵。

闻莺 杨万里

晓寒顾影惜金衣，着意听时不肯啼；

飞入柳阴深处去，数声只有落花知。

首句押“五微”韵，次句押“八齐”韵，而末句押“四支”韵。如以上三例，乃是通韵之极端例子，固不可为训也，唯初学者亦宜知之。

以上为特殊之押韵格式，略述之以备一格，唯初学者切勿轻易尝试，盖恐养成习惯，而积弊难返也。或引为饰词，则非笔者本意，阿弥陀佛善哉

什么是押韵

押韵，就是把韵母相同或接近的字，按一定的规律排列在句子的末尾，这叫韵脚或韵字。一般来说，诗词的双数句子的末尾，必须押韵。

如《宿建德江》：

移舟泊烟渚，日暮客愁新。

野旷天低树，江清月近人。

其中的“新”、“人”就是韵脚，韵母是“in”和“en”，在平水韵中同属“十一真”韵部，所以这首诗是押韵的。

为什么要押韵

诗是韵文。不押韵就不是诗了。但是，韵文又不仅仅有诗，词牌，散曲，戏曲词，歌词，包括以前的赋，都是韵文。诗和词只是相对精致，短小的韵文。

那么为什么会有韵文产生呢？咱们最基础的韵文是什么？“顺口溜”。押韵就是为了让句子念起来“顺”，在每个句子最后用相同的韵母来表示句子完结，给说话的人找准节奏，增强句子的韵律性，让人读起来能卡在点上，抑扬顿挫，可诵可唱。

如果连顺口溜都做不到，就不要说写诗了。因为诗词的韵脚不单用来断句，找节奏，还可以通过韵脚的多种变化来反应情感，增强诗歌的感染力。

押韵也成为了诗词一种修辞方法，不再仅仅是一种形式。

押韵的规则

在读古诗的时候，发现有的是全都押韵，有的又不全是为什么？押韵是只要最后一个字押韵就可以吗？

押韵规则其实是根据诗歌发展而发展的。

早期的古风对押韵要求不是很严格，没有后来近体诗那么多规则。像汉武帝时发明的“柏梁体”，纯粹是皇帝大臣们在柏梁台上联句子玩，要求就是每句押韵。魏晋南北朝汉字音韵学发展以后，为了增强语句的抑扬顿挫，一般在单句就不要求押韵了，只在双数句子结尾要求押韵。

前面的断句相当于话没说完，停顿一下，如果句句押韵，人家就会产生每一句都可以做结尾的感觉，对整体篇幅产生混淆。就好像我们去听交响乐吧，明明过了高潮，大家都鼓掌了，可人家其实还有个尾子没演奏完，尴不尴尬？所以在没说完的地方就不要用韵，以示区分。

这种情况的出现是随着音乐的丰富，诗词篇幅增加而出现的。

最终到了唐朝，诗人们制定了近体格律诗，就将押韵作为一条规则明确了下来。

近体诗分为五绝、七绝、五律、七律、排律。

其实押韵相对于近体诗规则来说并不复杂，只分为首句入韵和不入韵两种格式。如《宿建德江》首句就是不入韵的，而李峤的《中秋》：

圆魄上寒空，皆言四海同。

安知千里外，不有雨兼风？

这种就是首句入韵格式的，“空”、“同”、“风”的韵母为“ong”、“eng”，视为同韵，在平水韵中同属于“一东”部，所以是押韵的。

近体诗一般是平声押韵，不允许邻韵通押，不允许转韵（律诗、排律），但是像这种首句入韵的格式，第一句的韵脚是可以押邻韵的，叫做“孤雁出群格”。

而古风的押韵就相对宽松很多，可以邻韵通押，中途可以转韵，但是在两联中（转韵的最小单位）不能平仄通押。可以押仄声韵，不过用仄声韵的时候，单数句就要用平声韵断句，这一点和近体格律诗相反。

其实都是为了创造出抑扬顿挫，有起有伏的朗诵感觉吧。比如柳宗元的《江雪》：

千山鸟飞绝，万径人踪灭。

孤舟蓑笠翁，独钓寒江雪。

这首古绝押的就是仄声韵，所以在第三句就用了平声“翁”来断句。

押韵的忌讳

重韵，落韵，凑韵，倒韵，同义字相押，多音字非本义相押。

这个属于升阶问题，这里就不详细举例叙述了。

古今韵书

韵书古有《平水韵》，今有《中华新韵》，写诗的人需要先进行学习，才能更好地赏析古诗词（平水韵），当然如果只是想自己写诗，不一定非得按《平水韵》来，用新韵就可以了，因为基于普通话，所以并不难，而且写出来的诗都能读懂，没有读音上的困扰，方便大众阅读流传。

但是阅读赏析古诗词，特别是唐诗宋词，还是对平水韵有些了解比较好。

用平水韵还是新韵，其实没有冲突。诗词这种文艺类作品，求同存异，不要相互苛责。

诗是韵文没错，但更重要的是“诗以言志，诗以言情”。