鹧鸪天代人赋词牌名_古诗鹧鸪天代人赋

1.鹧鸪天代人赋的原文及翻译谁有？

2.辛弃疾《鹧鸪天·代人赋》赏析

3.鹧鸪天代人赋辛弃疾生些读音，些 什么意思

4.《鹧鸪天·代人赋》中的鹧鸪天是什么

5.鹧鸪天 代人赋 辛弃疾

6.鹧鸪天·代人赋辛弃疾翻译

城中桃李愁风雨，春在溪头荠菜花。

原文：陌上柔桑破嫩芽，东邻蚕种已生些。冈细草鸣黄犊，斜日寒林点暮鸦。山远近，路横斜，青旗沽酒有人家。城中桃李愁风雨，春在溪头荠菜花。

《鹧鸪天·代人赋》是南宋辛弃疾创作的组词类作品。共两首词，分为《鹧鸪天·陌上柔桑破嫩芽》和《鹧鸪天·晚日寒鸦一片愁》。该诗表面是在写美人相思的苦闷，实际上寄托的是词人辛弃疾无法实现的**理想。它在风格上也比较特别，是豪放派词人辛弃疾的优美婉约的词。

鹧鸪天代人赋的原文及翻译谁有？

　 鹧鸪天·代人赋

　辛弃疾

　陌上柔桑破嫩芽，东邻蚕种已生些。

　平岗细草鸣黄犊，斜日寒林点暮鸦。

　山远近，路横斜，青旗沽酒有人家。

　城中桃李愁风雨，春在溪头荠菜花。

　 辛弃疾词作鉴赏

　这首写农村风光的词，看上去好象是随意下笔，但细细体会，便感觉情味盎然，意蕴深厚。上阕头二句在描写桑树抽芽、蚕卵开始孵化时，用了一个破字非常传神地写出了桑叶在春风的催动下，逐渐萌发、膨胀，终于撑破了原来包在桑芽上的透明薄膜。破字不仅有动态，而且似乎能让人感到桑芽萌发的`力量和速度。第三句平岗细草鸣黄犊平岗细草和黄犊是相互关联的，黄犊在牛栏里关了一冬，当放牧在平坡上时被乍见春草，欢快无比。鸣虽写声音，但可以让人想见黄犊吃草时的悠闲，神态。第四句中的斜日、寒林、暮鸦按说会构成一片衰飒景象，但由于用了一个动词点字，却使情调发生了变化。点状乌鸦或飞或栖，有如一团墨点，这是确切的写实，早春的寒林没有树叶，所以黑色的乌鸦，在林中历历可见，故曰点这不得不使人想到马致远《天净沙》的警句枯藤老树昏鸦。两相比较，给人的感受很不相同，马致远是在低沉地哀吟，而作者却是在欣赏一幅天然的图画。

辛弃疾《鹧鸪天·代人赋》赏析

创作背景

宋孝宗淳熙八年（1181）冬，辛弃疾遭遇弹劾，隐居上饶。这首词写于作者被弹劾解官后，是他在带湖闲居时的作品，约与前首《鹧鸪天·代人赋》同时，而这首词是代替一位内心充满离愁别绪的女子所作。

文学赏析

这首词是代替一位内心充满离愁别绪的女子所作，是作者婉约风格的代表作之一，极写离恨，在平常的语言中却表达了深挚的感情，情真意切。

“晚日寒鸦”，这是送人归来后的眼中景。“晚日”的余辉染红天际，也染红长亭古道和目之所极的一切，这是空间。夕阳愈来愈淡，夜幕即将降落，这是时间。她送走的那位意中人，就在这空间、这时间中愈走愈远了。“寒鸦”当“晚日”之时，自然应该寻找栖息之处，大约在绕树啼叫吧。可是那位行人，他此刻孤孤零零地走向何处，已是无人家投宿了。故本没有感情的“晚日”和“寒鸦”，在那位女主人公的'眼中，就变成“一片愁”了。这首词，是写别愁离恨的。“愁”与“恨”，乃是全篇的基调。按照一般的构思，接下去仍然要写愁写恨，但作者却并没有这样做，而是跳出窠臼，不再写哀景，而是用清新愉悦的笔触，勾画出一幅乐景：“柳塘新绿却温柔。”营造了一种春意萌动、春情荡漾、温馨柔美的境界。“柳塘”一词，如见塘周遍植垂柳;但目前处于什么季节，却无从得知。联系前面的“寒鸦”，便会想到时值严冬，柳叶黄落，塘水冰封乃至完全枯竭，那景象，自然是萧条的。诗人却别出心裁，于“柳塘”之后缀以“新绿”，便立刻唤来了春天：塘周柳丝摇金，塘中春波涨绿，已够赏心悦目了;那料到在此基础上，又加上“温柔”一词。相对于严冬而言，初春的水显得“温”，所谓“春江水暖鸭先知”。但说它“温柔”，这就不仅表现了抒情主人公的感觉，而且表现了她的感情。这感情异常微妙，耐人寻味。那一塘春水，既倒映着天光云影和四周的垂柳，又浮游着对对鸳鸯或其他水禽。

“晚日寒鸦”与“柳塘新绿”，是送走行人之后相继入目的两种景象。不难想见，这是乍暖还寒的初春。前者就离别说，故“日”而曰“晚”，“鸦”而曰“寒”，引起的内心感受是“一片愁”。后者就相聚的回忆与展望说，故春景依旧在，春意盎然，引起的内心感受是无限“温柔”。

这首词真可谓“工于发端”。开头两句展现的两种景象、两种感受、两种感情所体现的复杂的心理活动，使抒情主人公神态毕现。“柳塘新绿”，春光明丽，倘信人间有白头”两句就是创新，表现心绪低回宛转，笔致可谓摇曳生姿。“无离恨”是设，不“白头”是设变成事实之后希望出现的结果。可如今设未能成立，“白头”已是必然，于是下片紧承“离恨”、“白头”，以“肠已断，泪难收”开头，尽情吐露，略无含蓄。当感情如洪水暴发，冲决一切堤防的时候，是不可能含蓄、因为也用不着含蓄的。

“相思重上小红楼”一句，妙在一个“重”字。女主人公送走意中人之后，一次又一次地爬上小楼遥望。开始是望得见的，后来就只见“晚日寒鸦”，望不见人影了。由于十分相思的缘故，望不见人影，还要望，因而“重上小红楼”。结句“情知已被山遮断，频倚栏干不自由”中的“频”字，正与“重”字呼应。明知行人已走到远山的那一边，凝望已属徒然;然而还是身不由己地“重上红楼”、“频倚栏干”，其离恨之深、相思之切，就不言而喻了。欧阳修《踏莎行·候馆梅残》下片云：“寸寸柔肠，盈盈粉泪，楼高莫近危栏倚。平芜尽处是春山，行人更在春山外。”写行人愈行愈远，故女主人公不忍继续远望。辛词则写行人已在山外，而女主人却频频倚栏远望，无法控制自己。表现不同个性、不同心态，各极其妙。

鹧鸪天代人赋辛弃疾生些读音，些 什么意思

这首《鹧鸪天》，题明“代人赋”，说明词中抒情主人公并非作者自己。这首词是作者代一位妇女而赋的，那位妇女的意中人刚离开她走了，她正处于无限思念、无限悲伤的境地。

“晚日寒鸦”，这是送人归来后的眼中景。“晚日”的余辉染红天际，也染红长亭古道和目之所极的一切，这是空间。夕阳愈来愈淡，夜幕即将降落，这是时间。而她送走的那位意中人，就在这空间、这时间中愈走愈远了。“寒鸦”当“晚日”之时，自然应该寻找栖息之处，大约在绕树啼叫吧。可是那位行人，他此刻孤孤零零地走向何处，又向谁家投宿呢？正因为这样，那本来没有感情的“晚日”和“寒鸦”，在那位女主人公的眼中，就变成“一片愁”了。

这首词，是写别愁离恨的。“愁”与“恨”，乃是全篇的基调。按照一般的构思，接下去仍然要写愁写恨，但作者却并没有这样做，而是跳出窠臼，不再写哀景，而是用清新愉悦的笔触，勾画出一幅乐景：“柳塘新绿却温柔。”把读者引入春意萌动、春情荡漾、温馨柔美的境界。“柳塘”一词，使人想见塘周遍植垂柳；但目前处于什么季节，却无从得知。联系前面的“寒鸦”，便会想到时值严冬，柳叶黄落，塘水冰封乃至完全枯竭，那景象，自然是萧条的。然而诗人却别出心裁，于“柳塘”之后缀以“新绿”，便立刻唤来了春天：塘周柳丝摇金，塘中春波涨绿，已够赏心悦目了；那料到在此基础上，又加上“温柔”一词。相对于严冬而言，初春的水显得“温”，所谓“春江水暖鸭先知”。但说它“温柔”，这就不仅表现了抒情主人公的感觉，而且表现了她的感情。这感情异常微妙，耐人寻味。那一塘春水，既倒映着天光云影和四周的垂柳，又浮游着对对鸳鸯或其他水禽。抒情主人公看到这一切，就自然感到“温柔”，从而也联想到她与意中人欢聚之时是何等的“温柔”了。

“晚日寒鸦”与“柳塘新绿”，是送走行人之后相继入目的两种景象。不难想见，这是乍暖还寒的初春。前者就离别说，故“日”而曰“晚”，“鸦”而曰“寒”，引起的内心感受是“一片愁”。后者就相聚的回忆与展望说，故春景宛然，春意盎然，引起的内心感受是无限“温柔”。

这首词真可谓“工于发端”。开头两句展现的两种景象、两种感受、两种感情所体现的复杂的心理活动，使抒情主人公神态毕现，因而以下文字，即从她的肺腑中流出。“柳塘新绿”，春光明丽，倘能与意中人象鸳鸯那样双双戏水，永不分离，便青春永驻，不会白头。而事实上，意中人却在“晚日”将沉、“寒鸦”归巢之时走向天涯，如果信手拈来，“相思令人老”那句古诗，正可以作为此时心情的写照。然而文学是一种创作，贵在独创。“若教眼底无离恨，不信人间有白头”两句就是创新，表现心绪低回宛转，笔致可谓摇曳生姿。“无离恨”是设，不“白头”是设变成事实之后希望出现的结果。可如今设未能成立，“白头”已是必然，于是下片紧承“离恨”、“白头”，以“肠已断，泪难收”开头，尽情吐露，略无含蓄。当感情如洪水暴发，冲决一切堤防的时候，是不可能含蓄、因为也用不着含蓄的。

“肠已断，泪难收，相思重上小红楼。”离肠寸断，泪流难止。怀着相思之情，又一次登上了小红楼。美人送走意中人之后，一次又一次地爬上小楼遥望。开始时望得见的，后来就只见晚日寒鸦，望不见人影了。因为十分相思，望不见人影还要望，所以重上小红楼，幻想着心上人可能仍在楼上。“相思重上小红楼”一句，妙在一个“重”字。女主人公送走意中人之后，一次又一次地爬上小楼遥望。开始是望得见的，后来就只见“晚日寒鸦”，望不见人影了。由于十分相思的缘故，望不见人影，还要望，因而“重上小红楼”。

“情知已被山遮断，频倚阑干不自由。”明明知道乱山无数，遮断了远方的天空，可还是不由自主地靠在栏杆上，一直凝望。词的最后一句进一步表现美人的痴情。美人知道，视线已被青山遮断，已经看不到心上人，然而对情人的思念使自己不能自主地一而再、再而三地去倚靠着楼上的阑干远望。欧阳修《踏莎行》下片云：“寸寸柔肠，盈盈粉泪，楼高莫近危栏倚。平芜尽处是春山，行人更在春山外。”写行人愈行愈远，故女主人公不忍继续远望。辛词则写行人已在山外，而女主人却频频倚栏远望，无法控制自己。表现不同个性、不同心态，各极其妙。

辛弃疾的《鹧鸪天·代人赋》这首词表面上虽然是“代人赋”，但是实际上词人是在写自己的理想得不到实现。因为，在中国古代诗词中，一直有用香草美人寄托理想的传统。表面是在写美人相思的苦闷，寄托的是词人辛弃疾无法实现的政治理想。《鹧鸪天·代人赋》在风格上也比较特别，是豪放派词人辛弃疾的一首优美婉约词。

《鹧鸪天·代人赋》中的鹧鸪天是什么

其一

鹧鸪天①

陌上柔桑破嫩芽，东邻蚕种已生些②。平冈③细草鸣黄犊，斜日寒林点暮鸦④。

山远近，路横斜，青旗⑤沽酒有人家。城中桃李愁风雨，春在溪头荠菜⑥花。[1]

其二

鹧鸪天

晚日寒鸦一片愁①。柳塘新绿却温柔②。若教眼底无离恨③，不信人间有白头④。

肠已断，泪难收。相思重上小红楼。情知⑤已被山遮断，频倚阑干不自由⑥。[1]

注释译文编辑

词句注释

其一

①鹧鸪天：小令词调， 双片55字， 上片四句三平韵， 下片五句三平韵。唐人郑嵎诗“春游鸡鹿塞，家在鹧鸪天”，调名取于此。又名《思佳客》、《思越人》、《剪朝霞》、《骊歌一叠》。

②些（sā）：句末语助词。

③平冈：平坦的小山坡。

④暮鸦：见王安石《题舫子》诗：“爱此江边好,留连至日斜。眠分黄犊草，坐占白鸥沙。”这里隐括其句。

⑤青旗：卖酒的招牌。

⑥荠菜：二年生草本植物,花白色，茎叶嫩时可以吃。[1]

其二

①晚日：夕阳。

②新绿：初春草木显现的嫩绿色。

③教：使，令。眼底：眼中，眼睛跟前。

④白头：犹白发。形容年老。

⑤情知：明知。

⑥阑干：栏杆。阑。同“栏”。[2]

鹧鸪天 代人赋 辛弃疾

词牌名。

“鹧鸪天”为词牌名，而“代人赋”则是说，这首词并不是辛弃疾为自己写的，而是有人请辛弃疾代作。全瓷：晚日寒鸦一片愁，柳塘新绿却温柔。若教眼底无离恨，不信人间有白头。肠已断，泪难收。相思重上小红楼。情知已被山遮断，频倚阑干不自由。《鹧鸪天·代人赋》是南宋词人辛弃疾创作的一首词。这首词是代替一位内心充满离愁别绪的女子所作。上片中，词人从写景入笔，通过描写哀景和乐景，从正反两个方面的描写来抒发主人公的愁思。下片直接描写了女子因意中人不在身边而表现的种种痛苦，苦苦思念已经让女子困在其中，不能自拔。此词是作者婉约风格的代表作之一，极写离恨，在平常的语言中却表达了深挚的感情，情真意切。

鹧鸪天·代人赋辛弃疾翻译

急

晚日寒鸦一片愁

柳塘新绿却温柔。若教眼底无离恨

不信人间有白头。肠已断

泪难收

想相思重上小红楼。情知已被山遮断

频倚阑干不自由。 晚日寒鸦一片愁 晚上连乌鸦都带着愁 柳塘新绿却温柔 柳树池塘的新植物(新欢)却很温柔 若教眼底无离恨 如果我没有看到离别的恨意 不信人间有白头 就不会相信人间有人能白头偕老 肠已断 肝肠寸断 泪难收 哭出去的泪水再也收不回来 想相思重上小红楼 犯起相思来就走上小红楼 情知已被山遮断 红颜已经被高山遮掩住了视线 频倚阑干不自由 常常靠著栏杆其实并不自由(靠著栏杆应该是指有空)

〈鹧鸪天?代人赋?辛弃疾〉 晚日寒鸭一片愁，柳塘新绿却温柔。 若叫眼底无离恨，不信人间有白头。 肠已断、泪难收，相思重上小红楼。 情知已被山遮断，频倚阑干不自由。 此词描写一位思妇，思妇心中充满的尽是离恨，尽是相思。稼轩把这位女子的相思、苦闷之情描写得极为细腻，犹如感同身受，令人动容。　「情知已被山遮断」犹要上楼，此情可悯呀！明知再望、再想，思念的人也不会出现，却仍管不住自己，真是「问世间情为何物」呀！　古代女子一出嫁，丈夫就成为她一生的依靠，生活的重心，每天所盼、所想全系在丈夫身上，若是遇到一位薄情汉，就得凄苦、含悲地过一生，想到此，不禁为其感到不值。

参考: hsjh.tn.edu/~chialing/forite_2

宋代辛弃疾《鹧鸪天·代人赋》翻译如下：

落日里寒鸦归巢，一片伤心景色。只有池塘柳树发出嫩绿的新芽显出温柔情景。如果不是眼下亲自感受这离愁别恨的苦楚，根本不会相信这世上真会有人伤心白头。

离肠寸断，泪流难收。怀着相思之情，又一次登上了小红楼。明明知道你我已被山峦所阻隔，可还是不由自主地靠在栏杆上，一直凝望而不能罢休。

原文：

晚日寒鸦一片愁，柳塘新绿却温柔。若教眼底无离恨，不信人间有白头。

肠已断，泪难收，相思重上小红楼。情知已被山遮断，频倚阑干不自由。

诗词赏析

这首《鹧鸪天》，题明“代人赋”，说明词中抒情键薯主人公并非作者自己。这首词是作者代一位妇女而赋的，那位妇女的意中人刚离开她走了，她正处于无限思念、无限悲伤的境地。

辛弃疾的《鹧鸪天·代人赋》这首词表面上虽然稿贺者是“代人赋”，但是实际上词人是在写自己的理想得不到实现。因为，在中国古代诗词中，一直有用香草美人寄托理想的传统。

表面是在写美人相思的苦闷，寄托的是词人辛弃疾无法实现的政治理想。《鹧鸪天·代人赋》在风格上也比较特别，是豪放派词人辛弃疾的一首优美婉约词。